L'atelier des couleurs

Plat

Iznik, vers 1575-1585

Céramique, décor peint sous glaçure  

Musée du Louvre 

Bonjour,

La céramique à Iznik se développe particulièrement au XVI^e siècle. C'est à partir des années 1520 que se développe le style saz. Le terme "saz" désigne en turc ancien une forêt épaisse et luxuriante, peuplée de créatures fabuleuses. Il qualifie des compositions végétales dans lesquelles entrent des fleurs exubérantes et de souples feuilles aux contours dentelés. Ce style fut développé par un peintre et poète nommé Shah Quli (mort en 1556) qui travaillait à l'illustration des manuscrits pour la cour. Il concevait aussi des modèles destinés à être transposés sur des supports variés.

L'un des accents visuels des compositions saz est une feuille aux contours dentelés et aux nervures apparentes dite "hançeri" car sa longue courbe évoque une dague de poignard (hançer en turc). Simplifiée à l'extrême, elle prend l'aspect d'un simple "s". 

Carreau - détail

Iznik, vers 1570-1580

Céramique, décor peint sous glaçure

Musée du Louvre

A cet élément propre au style saz, sont associés des fleurs : tulipes, jacinthes, oeillets, violettes...

Je vous montre ci-dessous quelques exemples des pièces de ce style présentées au musée du Louvre.

Plat

Iznik, vers 1565-1580

Céramique, décor peint sous glaçure

Musée du Louvre

Plat

Iznik, vers 1565-1580

Céramique, décor peint sous glaçure

Musée du Louvre

Carreau 

Iznik, vers 1545-1550

Céramique, décor peint sous glaçure

Musée du Louvre

A partir des années 1560, les céramistes ottomans emploient une engobe à base d'oxyde de fer pour obtenir un rouge vif en léger relief. Ils expérimentent aussi des teintes subtiles tels le rouge corail ou le bleu lavande. Les compositons florales sont fréquentes. En effet, l'horticulture est un passe-temps répandu parmi les élites ottomanes.

 Coupe à fond corail

Iznik, vers 1560-1570

Céramique, décor peint sous glaçure

Musée du Louvre

Carreau

Iznik

Céramique, décor peint sous glaçure

Musée du Louvre

Ecoinçon

Iznik

Céramique, décor peint sous glaçure

Musée du Louvre

Plat à décor floral

Iznik, vers 1565-1570

Céramique, décor peint sous glaçure

Musée du Louvre

Plat à décor floral

Iznik, vers 1565-1570

Céramique, décor peint sous glaçure

Musée du Louvre

   Plat aux tulipes 

Iznik, vers 1560-1575

Céramique, décor peint sous glaçure

Musée du Louvre

Plat à décors concentriques

Iznik, vers 1560-1575

Céramique, décor peint sous glaçure

Musée du Louvre

      Plat au cyprès

Iznik, vers 1565-1570

Céramique, décor peint sous glaçure

Musée du Louvre

Les motifs de bateaux ou d'animaux apparaissent aussi souvent dans la céramique d'Iznik dès la seconde moitié du XVI^e siècle et tout au long du XVII^e siècle.

Dans le dernier quart du XVI^e siècle, les céramistes ottomans composent des décors abstraits qui s'enlèvent sur des fonds colorés ou des textures tels que les fonds d'écaille ou les fonds à spirales.

Plat à fond rouge

Iznik, vers 1585

Céramique, décor peint sous glaçure

Musée du Louvre

Plat à fond d'écailles

Iznik, vers 1585

Céramique, fond peint sous glaçure

Musée du Louvre

Plat à fond d'écailles

Iznik, vers 1585

Céramique, fond peint sous glaçure

Musée du Louvre

Plat

Iznik, vers 1545-1550

Céramique, décor peint sous glaçure

Musée du Louvre

Bonjour,

Après l'introduction du bleu turquoise, la palette des céramiques d'Iznik s'enrichit encore d'une teinte rose ou aubergine, obtenue à partir d'oxyde de manganèse, et de différentes nuances de vert. 

Le répertoire décoratif subit aussi une profonde transformation. L'inspiration est moins abstraite, les compositions sont libérées de la géométrie.

Plat

Iznik, vers 1545-1555

Céramique, décor peint sous glaçure

Musée du Louvre

Plat

Iznik, vers 1545-1555

Céramique, décor peint sous glaçure

Musée du Louvre

Plat

Iznik, vers 1545-1550

Céramique, décor peint sous glaçure

Musée du Louvre

Branches fleuries évoquant le renouveau du printemps, grenades et variétés de fleurs cultivées dans les jardins ottomans envahissent les surfaces.

Carreau aux branches fleuries

Iznik, vers 1540-1545

Céramique, décor peint sous glaçure

Musée du Louvre

Carreau aux branches fleuries

Iznik, vers 1540-1545

Céramique, décor peint sous glaçure

Musée du Louvre

Plat

Iznik, vers 1545-1555

Céramique, décor peint sous glaçure

Musée du Louvre

A bientôt pour la suite de l'histoire d'Iznik!

Bonjour,

Après le Mexique, les États-Unis, c'est à la France de découvrir la Vochol®. Le musée du quai Branly l'a accueillie durant deux mois, du 2 octobre au 2 décembre dernier. Pour tous ceux qui n'ont pas eu l'occasion de la voir, j'écris ce petit article sur la Vochol.

Mais qu'est ce que c'est ?

Le nom de Vochol vient de la combinaison de vocho (appellation de la Coccinelle de Volkswagen au Mexique) et de Huichol, population vivant dans la Sierra Madre occidentale (au centre-ouest du Mexique). 

Le projet de la Vichol® a été initié pour mettre en valeur l'aspect rituel et le savoir-faire de la culture Huichol.

La Vichol® a été réalisée par huit artisans issus de deux familles  (les Bautista de Jalisco et les Ortiz de Nayarit) à partir du chassis d'une Volkswagen Coccinelle de 1990.

Cette voiture a été recouverte de 2 277 000 perles (soit environ 90 kg) qui ont été disposées selon des dessins inspirés de la culture traditionnelle huichol. On y trouve représentés les symboles de la culture huichol, des animaux, protecteurs des hommes, des scorpions, des serpents, l'aigle, médiateur entre les hommes et les dieux...

On y voit aussi le hikuri ou peyotl, petit cactus sans épines qui contient de la mescaline, connu pour ses propriétés psychotropes et hallucinogènes, que Carlos Castaneda, auteur de L'herbe du diable et la petite fumée, a associé à ses expériences. Ce cactus sacré est l'un des dieux des Huichols qui vont le récolter tous les ans lors de leur pélerinage sur la montagne sacrée de Wirikuta, à Real de Catorce, à la porte du désert de San Luis Potosi. Ce pélerinage est représenté au milieu du coffre.

Ce projet  de l'AAMAP (Asociación de Amigos del Museo de Arte Popular), avec l'appui des États mexicains de Nayarit et Jalisco et de nombreuses institutions, a nécessité plus de 9 000 heures de travail. La Vochol® a été présentée dans les grandes institutions mexicaines, aux États-Unis et enfin à Paris. Elle sera vendue aux enchères et les fonds récoltés seront utilisés pour défendre et appuyer les plus de huit millions d'artisans mexicains.

Je vous laisse l'admirer...    

A bientôt !    

Bonjour,

Pouvez-vous me dire ce que cette photo représente?

A lundi pour la réponse et bon week-end!

Bonjour,

Je reste en Afrique aujourd'hui pour vous donner la recette d'un plat qui figurait sur la carte du restaurant du Musée national de Bamako que je vous ai montrée dimanche : le poulet Palava. C'était un de mes plats favoris quand j'allais dans ce restaurant. Et j'ai voulu le reproduire. Le problème était de trouver la recette. Dans mes livres de recettes africaines, aucune référence à ce plat. Il faut dire que mes livres sont en français et que ce plat est originaire de l'Afrique anglophone, plus particulièrement du Ghana où il est très populaire. Mais on le prépare aussi au Nigéria, au Liberia ou en Sierra Leone. J'ai donc cherché sur le net et ai trouvé de très nombreuses recettes de sauce palava, très différentes les unes des autres. J'ai appris qu'on pouvait utiliser la sauce palava pour agrémenter toutes sortes de viandes ou de poissons. On peut ajouter des gombos, utiliser des feuilles de taro ou des épinards. Je me suis fait ma propre recette avec les ingrédients que j'avais sous la main et c'est celle que je vous livre maintenant. 

Poulet Palava

Pour 4 personnes :

400 g de filets de poulet fermier

2 gousses d'ail

1 oignon moyen

4 tomates pelées et épépinées

2 cuillerées à soupe de beurre de cacahuètes ("crunchy" pour moi)

300 ml de bouillon de volaille

1 cuillerée à café de thym sec

250 g d'épinards en branches émincés (frais ou surgelés)

1 petit piment rouge

1 cuillerée à soupe d'huile d'arachide (dans les recettes originales on emploie de l'huile de palme)

Sel, poivre

Émincer finement les filets de poulet. Saler, poivrer. Faire sauter les lamelles de poulet avec l'ail écrasé dans une cocotte avec un peu d'huile à feu moyen. Réserver.

Faire revenir l'oignon émincé finement dans le reste de l'huile. Quand il devient transparent, ajouter les tomates coupées en dés et faire réduire à feu doux.

Ajouter ensuite le beurre de cacahuètes et la moitié du bouillon de volaille. Faire revenir à feu doux en remuant pendant 5 minutes puis ajouter le reste de bouillon, le thym, le piment émincé (dont vous aurez enlevé les graines) et les épinards hachés. Rectifier l'assaisonnement, ajouter le poulet et faire cuire à feu moyen pendant 15 minutes environ.

Servir avec du riz blanc, du foufou et/ou des bananes plantain bouillies.

Bon appétit !

P.S. Le poulet Palava du restaurant du Musée national était plus onctueux et plus gras. Le poulet était du "poulet bicyclette" effiloché, moins sec que le blanc de poulet, le plat devait contenir du gombo (qui donne à la sauce un côté gluant) et était fait à l'huile de palme qui donne un goût particulier. Mais comme vous le savez tous, l'huile de palme n'est pas vraiment recommandée du fait de sa teneur en acides gras saturés. Il vaut donc mieux en limiter la consommation. 

Je vous montre une photo de ce plat prise avec mon téléphone...